- 关于龙的成语故事（画龙点睛 叶公好龙 屠
- 闻官军收河南河北颔联的意思
- 这幅图能作一首诗吗
- 你玩过最好玩RPG游戏有哪些
- 有哪些与过年有关的诗词名作
- 您是如何理解笔法与书法的关系
- 《兰亭序》真正的书法价值，对于现代书法学
- 诸葛亮真能借东风吗
- 梁启超为何告诫学生，赵孟頫、董其昌、苏东
- 水浒传里双枪将董平为何能位列马军五虎将
关于龙的成语故事（画龙点睛 叶公好龙 屠
白龙鱼服
笔走龙蛇
藏龙卧虎
车水马龙
成龙配套
乘龙佳婿
乘龙快婿
打凤捞龙
得婿如龙
二龙戏珠
风从虎,云从龙
风虎云龙
伏虎降龙
伏龙凤雏
龟龙鳞凤
龟龙片甲
虎斗龙争
虎踞龙盘
虎卧龙跳
虎穴龙潭
画龙点睛
活龙活现
骥子龙文
蛟龙得水
矫若惊龙
来龙去脉
老态龙钟
鲤鱼跳龙门
麟凤龟龙
龙飞凤舞
龙凤呈祥
龙肝豹胎
龙肝凤脑
龙肝凤髓
龙驹凤雏
龙马精神
龙鸣狮吼
龙盘虎踞
龙蟠凤逸
龙蟠虎踞
龙蛇飞动
龙蛇混杂
龙生九子
龙潭虎窟
龙潭虎穴
龙腾虎跃
龙跳虎卧
龙骧虎步
龙骧虎视
龙行虎步
龙血玄黄
龙吟虎啸
龙跃凤鸣
龙章凤姿
龙争虎斗
攀龙附凤
盘龙之癖
炮凤烹龙
跑龙套
配套成龙
烹龙炮凤
暴腮龙门
前怕龙,后怕虎
强龙不压地头蛇
乔龙画虎
群龙无首
人中之龙
蛇化为龙,不变其文
神龙见首不见尾
生龙活虎
尸居龙见
痛饮黄龙
屠龙之技
土龙刍狗
望子成龙
卧虎藏龙
匣里龙吟
降龙伏虎
药店飞龙
叶公好龙
一龙一蛇
一龙一猪
一世龙门
游云惊龙
鱼龙混杂
鱼龙曼衍
元龙高卧
元龙豪气
云龙风虎
云龙井蛙
云起龙骧
直捣黄龙
闻官军收河南河北颔联的意思
《闻官军收河南河北》颔联是却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。意思是：回头看妻儿的愁云顿时消散，随便地收拾起诗书欣喜若狂。
《闻官军收河南河北》是唐代诗人杜甫的作品。此诗作于唐代宗广德元年（763年）春。当年正月史朝义自缢，安史之乱结束。杜甫听到这消息，不禁惊喜欲狂，手舞足蹈，冲口唱出这首七律。诗的前半部分写初闻喜讯的惊喜；后半部分写诗人手舞足蹈做返乡的准备，凸显了急于返回故乡的欢快之情。全诗情感奔放，处处渗透着“喜”字，痛快淋漓地抒发了作者无限喜悦兴奋的心情。因此被称为杜甫“生平第一快诗”。除第一句叙事点题外，其余各句，都是抒发诗人忽闻胜利消息之后的惊喜之情。诗人的思想感情出自胸臆，奔涌直泻。后六句都是对偶，但却明白自然像说话一般，有水到渠成之妙。
作品原文
闻官军收河南河北
剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
白话译文
剑门外忽传收复蓟北的消息，初闻此事分外欢喜泪洒衣衫。
回头看妻儿的愁云顿时消散，随便地收拾起诗书欣喜若狂。
日头照耀放声高歌痛饮美酒，明媚春光陪伴着我返回故乡。
快快动身起程巴峡穿过巫峡，我穿过了襄阳后又直奔洛阳。
创作背景
《闻官军收河南河北》作于唐代宗广德元年（763年）春天。宝应元年（762年）冬季，唐军在洛阳附近的衡水打了一个大胜仗，收复了洛阳和郑（今河南郑州）、汴（今河南开封）等州，叛军头领薛嵩、张忠志等纷纷投降。第二年，史思明的儿子史朝义兵败自缢，其部将田承嗣、李怀仙等相继投降，至此，持续八年之久的“安史之乱”宣告结束。杜甫是一个热爱祖国而又饱经丧乱的诗人，当时正流落在四川，听闻这个大快人心的消息后，欣喜若狂，遂走笔写下这首诗。
作品鉴赏
整体赏析
杜甫在这首诗下自注：“余田园在东京。”诗的主题是抒写忽闻叛乱已平的捷报，急于奔回老家的喜悦。“剑外忽传收蓟北”，起势迅猛，恰切地表现了捷报的突然。诗人多年飘泊“剑外”，备尝艰苦，想回故乡而不可能，就是由于“蓟北”未收，安史之乱未平。如今“忽传收蓟北”，惊喜的洪流，一下子冲开了郁积已久的情感闸门，令诗人心中涛翻浪涌。“初闻涕泪满衣裳”，“初闻”紧承“忽传”，“忽传”表现捷报来得太突然，“涕泪满衣裳”则以形传神，表现突然传来的捷报在“初闻”的一刹那所激发的感情波涛，这是喜极而悲、悲喜交集的真实表现。“蓟北”已收，战乱将息，乾坤疮痍、黎民疾苦，都将得到疗救，诗人颠沛流离、感时恨别的苦日子，总算熬过来了。然而痛定思痛，诗人回想八年来熬过的重重苦难，又不禁悲从中来，无法压抑。可是，这一场浩劫，终于像噩梦一般过去了，诗人可以返回故乡了，人们将开始新的生活，于是又转悲为喜，喜不自胜。这“初闻”捷报之时的心理变化、复杂感情，如果用散文的写法，必需很多笔墨，而诗人只用“涕泪满衣裳”五个字作形象的描绘，就足以概括这一切。
颔联以转作承，落脚于“喜欲狂”，这是惊喜的更高峰。“却看妻子”“漫卷诗书”，这是两个连续性的动作，带有一定的因果关系。当诗人悲喜交集，“涕泪满衣裳”之时，自然想到多年来同受苦难的妻子儿女。“却看”就是“回头看”。“回头看”这个动作极富意蕴，诗人似乎想向家人说些什么，但又不知从何说起。其实，无需说什么了，多年笼罩全家的愁云不知跑到哪儿去了，亲人们都不再是愁眉苦脸，而是笑逐颜开，喜气洋洋。亲人的喜反转来增加了诗人的喜，诗人再也无心伏案了，随手卷起诗书，大家同享胜利的欢乐。
“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”一联，就“喜欲狂”作进一步抒写。“白日”，指晴朗的日子，点出人已到了老年。老年人难得“放歌”，也不宜“纵酒”；如今既要“放歌”，还须“纵酒”，正是“喜欲狂”的具体表现。这句写“狂”态，下句则写“狂”想。“青春”指春天的景物，春天已经来临，在鸟语花香中与妻子儿女们“作伴”，正好“还乡”。诗人想到这里，自然就会“喜欲狂”了。
尾联写诗人“青春作伴好还乡”的狂想，身在梓州，而弹指之间，心已回到故乡。诗人的惊喜达到，全诗也至此结束。这一联，包涵四个地名。“巴峡”与“巫峡”，“襄阳”与“洛阳”，既各自对偶（句内对），又前后对偶，形成工整的地名对；而用“即从”“便下”绾合，两句紧连，一气贯注，又是活泼流走的流水对。再加上“穿”“向”的动态与两“峡”两“阳”的重复，文势、音调，迅急有如闪电，准确地表现了诗人想象的飞驰。“巴峡”“巫峡”“襄阳”“洛阳”，这四个地方之间都有很漫长的距离，而一用“即从”“穿”“便下”“向”贯串起来，就出现了“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”的疾速飞驰的画面，一个接一个地从读者眼前一闪而过。这里需要指出的是：诗人既展示想象，又描绘实境。从“巴峡”到“巫峡”，峡险而窄，舟行如梭，所以用“穿”；出“巫峡”到“襄阳”，顺流急驶，所以用“下”；从“襄阳”到“洛阳”，已换陆路，所以用“向”，用字高度准确。
全诗感情奔放，痛快淋漓地抒发了作者无比喜悦的心情。后代诗论家都极为推崇此诗，浦起龙赞其为杜甫“生平第一首快诗也”（《读杜心解》）。
此诗除第一句叙事点题外，其余各句，都是抒发诗人忽闻胜利消息之后的惊喜之情。诗人的思想感情出自胸臆，奔涌直泻。
名家点评
宋代范温《潜溪诗眼》：古人律诗亦是一片文章，语或似无伦次，而意若贯珠……“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。”夫人感极则悲，悲定而后喜。忽闻大盗之平，喜唐室复见太平，顾视妻子，知免流离，故曰“却看妻子愁何在”；其喜之至也，不知手之舞之，足之蹈之，故曰“漫展诗书喜欲狂”；从此有乐生之心，故曰“白日放歌须纵酒”；于是率中原流寓之人同归，以青春和暖之时即路，故曰“青春作伴好还乡”。言其道涂则曰“欲从巴峡穿巫峡”，言其所归则曰“便下襄阳到洛阳”此盖曲尽一时之意，惬当众人之情，通畅而有条理，如辩士之语言也。
明代胡应麟《诗薮》：老杜好句中迭用字，惟“落花游丝”妙极。此外，如……“便下襄阳向洛阳”之类，颇令人厌。
明代王嗣奭《杜臆》：说喜者云喜跃，此诗无一字非喜，无一字不跃。其喜在“还乡”，而最妙在束语直写还乡之路，他人决不敢道。
明末清初黄周星《唐诗快》：写出意外惊喜之况，有如长比放流，骏马注坡，直是一往奔腾，不可收拾。
明末清初黄生《杜诗说》：杜诗强半言愁，其言喜者，惟《寄弟》数首，及此作而已。言愁者使人对之欲哭，言喜者使人对之欲笑。盖能以其性情，达之纸墨，而后人之性情，类为之感动故也。使舍此而徒讨论其格调，剽拟其字句，抑末矣。
明末清初金人瑞《杜诗解》：“愁何在”妙。平日我虽不在妻子面前愁，妻子却偏要在我面前愁，一切攒眉泪眼之状，甚是难看。“漫卷诗书”妙，身在剑外，惟以诗书消遣过日，心却不在诗书上。
清代何焯《义门读书记》：如龙。二泉云：后半喜之极，故言之泽。
清代查慎行《初白庵诗评》：由浅入深，句法相生，自首至尾，一气贯注，似此章法，香山以外罕有其匹。
清代仇兆鳌《杜少陵集详注》：此诗句句有喜跃意，一气流注，而曲折尽情，绝无妆点，愈朴愈真，他人决不能道。
清代仇兆鳌《杜诗详注》：顾宸曰：杜诗之妙，有以命意胜者，有以篇法胜者，有以俚质胜者，有以仓卒造状胜者。此诗之“忽传”、“初闻”、“却看”、“漫卷”、“即从”、“便下”，于仓卒间，写出欲歌欲哭之状，使人千载如见。朱瀚曰：“涕泪”，为收河北；狂喜，为收河南。此通章关键也。而河北则先点后发，河南则先发后点，详略顿挫，笔如游龙。又地名凡六见，主宾虚实，累累如贯珠，真善于将多者。
清代张谦宜《茧斋诗谈》：一气如注，并异日归程一齐算出，神理如生，古今绝唱也。
清高宗敕编《唐宋诗醇》：惊喜溢于字句之外，故其为诗，一气呵成，法极无迹。末联撒手空行，如懒残履衡岳之石，旋转而下，非有伯昏瞀人之气者不能也。
清代沈德潜《唐诗别裁》：一气流注，不见句法字法之迹。对结自是落句、故收得住。若他人为之，仍是中间对偶，便无气力。
清代浦起龙《读杜心解》：八句诗，其疾如飞。题事只一句，余俱写情。得力全在次句。于情理，妙在逼真，于文势，妙在反振。三、四，以转作承，第五，乃能缓受，第六，上下引脉，七、八，紧申“还乡”，生平第一首快诗也。
清代杨伦《杜诗镜铨》：结联，毛西河云，即实从归途一直快数作结，大奇。且两“峡”两“阳”作跌宕句，律法又变。
清代卢麰、王溥《闻鹤轩初盛唐近体读本》：陈德公曰：所谓狂喜，其中生气莽溢行间，结二尤见踊跃如鹜。作诗有气，岂在字句争妍？
清代卢世氵隺（卢德水）《读杜私言》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳”，纯用倒装，在起手犹难。
清代刘濬《杜诗集评》：李因笃云：转宕有神，纵横自得，深情老致，此为七律绝顶之篇。律诗中当带古意，乃致神境。然崔颢《黄鹤楼》以散为古，公此篇以整为古，较崔作更难。
清代施补华《岘佣说诗》：“剑外忽传收蓟北”，今人动笔，便接“喜欲狂”矣。忽拗一笔云：“初闻涕泪满衣裳”，以曲取势。活动在“初闻”两字，从“初闻”转出“却看”，从“却看”转出“漫卷”，才到喜得“还乡”正面，又不遽接“还乡”，用“白首放歌”一句垫之，然后转到“还乡”。收笔“巴峡穿巫峡”、“襄阳下洛阳”，正说还乡矣，又恐通首太流利，作对句锁之。即走即守，再三读之，思之，可悟俯仰用笔之妙。
清代谭宗《近体秋阳》：白首不能放歌，要须纵酒而歌，还乡无人作伴，聊请青春相伴，对法整而乱，乱而整（“还乡”句下）。一气注下，格律清异。
清代黄克缵、卫一凤《全唐风雅》：写喜意真切，愈朴而近（“漫卷诗书”句下）。自然是喜意流动得人，结复何等自然。喜愿之极，诚有如此，他语不足易也。
扩展资料
作者简介
杜甫（712～770），字子美，常自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。
这幅图能作一首诗吗
怪石嶙峋天池湾，
碧水蓝天晴方滟。
鬼斧神工天地造，
叹美景别有洞天。
你玩过最好玩RPG游戏有哪些
谢邀，我是成事有余！
从GBA到红白机，街机，再到现在的各种电脑，主机，手机端层出不穷的游戏，应该通关了不下几千个游戏。有些剧情很感人，有些战斗系统很好，有些则是画面很吸引人。如果说好玩，那就是让你通关后还想再来几次的游戏，记忆中还真有这样一款游戏。《泰坦之旅》是一款建构在古希腊罗马时代的奇幻风格动作RPG，由Iron Lore Entertainment开发，THQ发行。
该游戏世界以地中海周边的地区为主，包含古希腊、古罗马、古、马其顿、克里特、埃及、波斯、巴比伦等地区。玩家在游戏中的目的主要就是寻找传说中的大地之神‘泰坦’所遗留下来的指环。游戏中人物升级后会获得属性点和技能点，选择一种技能专精时会赋予角色一个职业，当角色8级时增加第二种技能专精，职业也会随之而改变。由不同技能专精组合而成的一共有36种职业。大家如果能把所有的职业都体验一次，那也是一种享受了。
这款游戏的场景遍及地中海的希腊、埃及和。各个场景都很有自己的特色，富于变化，使得长时间游戏也不会觉得单调。无论是希腊的神庙还是埃及的金字塔，或者是的长城，刻画的都很细致，犹如2D手绘一般精致，同时也展现不同地区的风情和深厚的文化底蕴。游戏制作者还很注意细节的表现，比如人物走过草丛时会使草丛晃动，从水边走过时会激起涟漪，人物力量属性点足够高时可以击飞小怪，这些都为游戏大大加分。
游戏中最大的乐趣就是打装备，这款游戏装备设定非常丰富，打怪时会爆出各种不同属性和档次的装备，有灰色，金色，绿色，蓝色，橙色五个级别的装备，橙色装备是史诗级的，也就是最好的装备，而且还有各种搭配不同的套装。
游戏有三种难度，每一种难度通关后才可以开启下一难度。绝对是经典又耐玩的游戏。
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有哪些与过年有关的诗词名作
昨日美已赏，
今朝更辉煌！
横批：年年美好
您是如何理解笔法与书法的关系
黑白干戈定乾坤，
笔如点睛最传神。
阑干倚侧斑驳处，
运腕出锋高下分。
墨韵氤氲心止水，
焚香品茗看精微。
大千五蕴皆虚化，
踏雪访梅花间问。
《兰亭序》真正的书法价值，对于现代书法学
《兰亭序》艺术价值，对于现代书法学习来说有何价值？
情有独钟的“兰亭序”，无论是形质还是情性，都具有划时代的意义，当今学其实质性精神，那就是一个通过情性注入书墨，感情寓笔墨，现今强调笔墨随时代，那就更有必要学习这篇经久不衰的书法典范。
在于万变不离其宗――绳墨。观摹篆隶魏碑皆为一种形貌的不同。还未有达到深厚的感情，虽有形质古朴之美，依然停留在一种文字的记录。因此若是临摹学习，起到一个就法而书，不难达到一个水平，清代的复古，碑学的兴起，虽然丰富了书法的外延，但是只有这种形体的状貌，仅仅是玩味古人如何写字，后来追求的碑学的书家开始将碑体笔意糅合于魏晋韵。只有碑体技巧的展示无法达及情感的流露。凡是表意，草书，行草，行书，而碑体及篆隶只能起到丰富笔画的丰满与鲜活的韵味，通过姿态而尽书法艺术韵味而已。没有那篇古朴的书貌成为经典抒情版。
因此古人书写篆隶及汉简竹帛书，皆是一种情趣姿态的展示。
应该明白随着时代的发展，人性的自由，需要表达自己的呼唤，就有必要通过不同的艺术语言来实现。那么书法点画的艺术语言，在于一种笔墨随心而运，笔墨达情的形式，就是行草书，相比较更能抒情。
那么兰亭序的价值，正是符合这一抒情特性。可以学其书法艺术的精神，书写自己的书法笔墨，突出个性的表现力。达到自己的思想感情自由的展示。
当然书法力究法，就要寻求源头，扎实的习练笔法，丰腴笔墨，因此说，兰亭序的笔法源自章草，章草源自隶书，隶书源自篆书，如此追远，而完善自己的点画结体的完美性。创新变化成自己的艺术语言形式。才是真。
诸葛亮真能借东风吗
按《三国演义》所述，孔明当然借到了东风，至于真实的历史上孔明究竟有没有在赤壁之战时借东风，现在真的不好考证了。古人都很迷信，一直认为天人感应就是上天垂象，人事都与上天有戚戚的关联。也许孔明借东风会是真的，因为当时正值冬季，哪来的东南风？周瑜一向知道孔明擅长周易八卦，精通易理，自然会找他谈冬季能否有东南风的事，孔明长年在荆州南阳一带生活，自然对那一带气候变化很熟悉，再加自己精通周易，自然能预测天气变化。赤壁之战，孙权为主，刘备为辅，为了提高刘备的作用，孔明也许会向周瑜夸口自己能借东风，以助破曹军。在借东风期间，自然让周瑜时刻准备好，一旦东南风起，就马上向曹军发起火攻。于是天助孙刘的一场东南风果然如期而至，曹操很是迷惑，隆冬季节哪里来的东南风？莫非是天助孙刘？正因为曹操有了这种想法，再加军中瘟疫盛行，不得已就撤兵了。一些史书上总是说曹操因为北兵不习水战，又军中瘟疫盛行，才最终退军的。其实他们都忘记了隆冬季节刮东南风对曹操的影响，在那个科技很不发达的年代，人们还是很迷信鬼神的。东南风起，让曹操吃惊不小，天助孙刘，怎可再战？因此正因为东南风的相助，让东吴也感到了刘备的功劳，赤壁之战后，孙权也在刘备的一再请求下，不顾周瑜反对，就将荆州借给了刘备，从此让漂泊大半生的刘备才有了一块自己栖息的地盘，如龙入海，终可推波助澜了。（乱侃三国，以助师友们之兴了。）
梁启超为何告诫学生，赵孟頫、董其昌、苏东
谢谢。
赵孟頫、董其昌、苏轼、李北海的书法为什么不宜初学呢？本人试试回答你的问题，如有不妥欢迎批评指正，谢谢！！！
书法是文化的一部分，书法又分为楷、行、草、隶、篆。自从秦始皇统登基中原以后，为了统治阶级的利益，先后开展了一连串的改革，统一度量衡，统一了钱币，统一了文字。文字的改革是从”金文”籀文"(大篆)的基础上发展起来的一种书体,故秦文又称"秦篆",后人又用"小篆"称之,以与"大篆"区别。于是命丞相李斯改革文字，秦小篆文字相传是李斯独自完成的，成为以后官方与民众通用的文字，也是如今篆书正统的法帖。
而后历经了汉、晋、南北朝、隋、唐等文人墨客的不断创新，完善了隶、楷、行、草诸多书写风格与法则。
回答问题之前，我先按朝代顺序说说各位书法大家特点，然后在在回答为什么不宜初学者。
李邕（678～747)，即李北海，唐代书法家。字泰和，汉族，鄂州江夏（今湖北省武汉市武昌区人）。以行楷书体见长。因官至北海太守，世人称之为李北海。李北海以二王入手，兼学魏碑及各大家之长，使之书法在求新创新上独树一帜。
其书法特点；李邕的书法从“二王”入手，能入乎内而出乎其外。，字形左高右低，笔力舒展遒劲，给人以险峭爽朗的感觉，他提倡创新，继承和发扬古代书艺。李阳冰谓之“书中仙手”，裴休见其碑云：“观北海书，想见其风采。董其昌以”北海如象”来比喻李邕书法艺术的力度，亦可谓形象传神。
李邕的行书对后世行书的发展产生了很大的影响，宋元的几位大书法家如苏轼、黄庭坚、赵孟頫、董其昌等无不受其影响。
苏轼书法的特点；苏东坡擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。“说到书法，相信很多人脑袋里首先想到的都是我们的大才子苏轼。而苏轼书法的艺术特点，说来就多了。妩媚天真、大小悬殊、轻重错落、笔画舒展、横轻竖重、结字扁平、用墨丰腴。
苏轼用笔的特点；苏轼在书画创作上，所用的笔是鸡毫笔。学过书法绘画的人都知道，鸡毫笔是笔中最柔软，最难掌握的笔，然而在苏轼手中不失笔力的雄魂刚建。
赵孟頫的书法特点；尖锋入纸的好处就是利用细细的笔锋引入下一笔独特的笔势。在笔与纸接触的一瞬间，迅速转换笔锋，便于掌握第一笔的笔画走向，这不仅在起笔的时候用到了尖锋，除去第一笔之外的笔画，赵孟頫也用到尖锋，形成了笔画和笔画之间的映带关系，也表现出赵孟頫高超的运笔水平。
二、笔圆含方，笔路清晰，架构方正，华贵饱满
其次赵孟頫在结字上有着不一样的特点，整体上看他的字笔圆架方，起笔，运笔和收笔，笔笔交代清楚，不含糊。每个字都给人带来方整严谨的感觉，内部笔画呼应紧密，外形看似俊秀实则有着稳健之美。
赵孟頫之所以被书法史上排在第四位，是有其常人难以逾越的书法艺术。
董其昌书法特点；董其昌的书法平淡而且清新，遒逸灵秀，很明显的体现出了一种所谓“淡”的气息。董其昌在自己的书论中也十分讲究“清淡”。清淡就是董其昌书法审美的核心标准之一。他曾经临摹了虞世南、褚遂良、欧阳询，柳公权等大家，所以领悟到了用笔的古淡之处。（古味与淡雅，这是一种雅俗共赏的审美范畴，比较适合大众推广）这种古朴淡雅与消散，洒脱相联系，与妍媚相对应。主要是表达一种自然天真，素淡雅致的趣味。
梁启超的告诫有一定的道理，以上四位书法史上的大师，不是初学者首选的对象，因为他们造诣太深，况且均已行草为代表。初学者很难掌握其精髓，还是从楷书基础入手，循序渐进方能学好书法艺术。愿我们一起传承祖国的文化艺术，继承好古人的文化遗产努力学习。
水浒传里双枪将董平为何能位列马军五虎将
刀叔导读：董平在水浒传中虽然作者着墨不算多，但他的优点和缺点也基本都在他的绰号中体现了，英勇双枪将，风流万户侯。
“冲冠一怒为红颜”是吴伟业讽刺吴三桂诗句，原以为这是吴三桂的专利，不过看了《水浒传》后竟然发现董平也是一位“冲冠一怒为红颜”的“好汉”。
董平是《水浒传》中最有争议的一个人物,出场很晚却与关胜、林冲、呼延灼、秦明同列梁山五虎将;身为五虎将,前四名排在第5、6、7、8位,他却降到第15位;长得风流倜傥,却抢别人女儿为妻,又杀其全家。
董平的人品,在梁山上应该算是最差劲的一个。
一个倒数第五上梁山的人物竟然能进入五虎将，宋江为何对董平格外看重呢？
施耐庵在写董平时突出一个“撞”字，颇为传神，依稀可见一员悍不畏死的猛将。《宋江三十六人赞》中董平的绰号不叫“双枪将”，而叫“一撞直”，形容急于冲锋，愿打头阵，勇猛无敌。而且董平更兼体能超群，从天色方明和梁山军交战，一直打到下午申牌之后（三至五点），一直在梁山军中左冲右突，杀出一条路来，这体能简直赛过马拉松。
但董平能进五虎将，绝对不是因为武艺超群。要知道排在他后面的“青面兽”杨志，在武艺上都不属林冲、鲁智深之流的。唯一的解释，就是在宋江登上梁山老大的关键一步上，董平做过突出的贡献。
宋江与卢俊义分兵去取东平、东昌两处城池，约定先取下城池者为梁山泊主。
宋江带领众家兄弟去取东平，董平为为东平府兵马都监。战前，宋郁保四、王定六二人进城劝降董平被其痛打赶回，史进进城为内应又被告发下狱。阵前，董平出阵战退韩滔、徐宁两员大将后杀进宋江军中，双枪如龙往来围之不住。宋江爱惜董平，定下埋伏之计，第二天亲自引军诈败而走，董平纵马追赶被绊马索绊倒座骑，被擒后得宋江礼待，董平因而归顺梁山，引军赚开城门，杀了太守程万里，夺其女儿。
宋江因此先于卢俊义攻破城池，最终顺利成为梁山之主。
单纯的用梁山将董平与吴三桂相比较，董平比吴三桂更让世人烦。董平与吴三桂都是军事上的人才，都有优秀的战绩，董平的人格却比吴三桂还要低。董平是怎么辱骂自己未来的丈人程万里的？
“那厮原是童贯门下门馆先生，得此美任，安得不害百姓?”
以“莫须有”想当然的理由做判断，为杀父夺女找理由。实际上在书中没有发现程太守是贪官的证据，这只能让人更加怀疑董平的人格。
李卓吾曾说：“最可恨者，董平那厮只因一个女子，便来负人，国家有如是人，真当寝皮食肉。”余象斗说：“ 观董平入城杀程太守一家，此不义也;复夺其妇女，非仁也。令人可恶，吾何以观之哉!”
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